接 力 ——传承蒋英先生的艺术衣钵和师德师(3)

“1993年，当敬爱的沈湘教授离开我们时，老师的心情特别沉重。她对我说：‘赵登营，你现在要抓紧时间学，拼命地学，因为下一个要走的可能就是我了。’其实，沈湘教授生前举办大师班时也曾跟我说过，‘赵登营，我办大师班不是为我自己，是为了咱们系的青年教师啊。我要把我肚里的这点儿玩意儿都给大家！’李晋玮老师也曾对我回忆说，‘沈老师最看重你有没有来听他的大师课了，每次你来了，他都特别开心！’（沈教授是躺在赵老师怀里离世的，大师生命尽头那一份深沉的凝视，是赵老师一生不敢忘却的目光，冥冥中的缘分和比生命更重要的托付，让赵老师倍觉传承的份量！——笔者注）记得院医务室侯凤山大夫在蒋先生去世后曾专门到山东淄博烧制了印有三位前辈音乐家（蒋英、沈湘、林耀基）头像的磁盘，后面刻着这样的话——音乐是天空、是海洋、是森林，它带给我们快乐。音乐是血液、是细胞，它教我们健康成长。作为音乐人的他们担承着教育，担承着国家文化的建设。

“蒋老师回国后拜师于民间艺人、戏曲和曲艺艺术家，学习我国民族民间艺术的经历，使她能把习得的坚实的欧洲艺术文化功底和她从小耳濡目染的深厚国学底蕴，与民族民间音乐文化相融合，总结出了一套中国人学习演唱美声唱法的明确而严格的标准，那就是打开喉咙，放低喉位，以丹田为支点的胸腹式呼吸，强调各声区的过度训练必须做到圆滑、统一，充分的头腔共鸣，并在此基础上做好语言发音训练。这个理念应用在老师的教学中，形成了一套大道至简、直接易懂的‘蒋氏’声乐教学语汇。例如呼吸，老师常说‘咱中国人比外国人聪明，他们讲呼吸的支点是体会横隔膜的运动，这很难理解；而我们讲丹田、丹田的运动，你一摸小肚子就知道在哪儿使劲了’。讲到声音训练，她说，‘咱们中国人讲的练嗓子，练的不就是这里（喉头）吗？’在练习口咽腔共鸣能力时，老师运用开口哼鸣的办法使学生的口咽腔、软腭得到充分扩张。这种扩张可以使口咽腔的体积随着哼鸣演唱能力的提升逐渐变大，而这种变化又能改变学生的音色和音量，对像我这样声音条件不配套、口咽腔偏小的人来说，是非常有效的办法。‘你能哼到哪儿，就可以唱到哪儿’，这条‘师训’在我日后训练假声男高音李梅里时得到了充分验证，李梅里也是第一位活跃在欧洲歌剧舞台的中国假声男高音。

“2012年2月5日，敬爱的老师永远离开了我们。虽然之前是有心理准备的，但当这残酷的一刻真地来临时，我还是难以接受！我把自己关在琴房里整整一周，老师安祥地坐在书桌前的画面时时浮现眼前。回想二十年来的点点滴滴，我终于明白了老师教给我的令我一生受益的宝贵财富：一是活到老、学到老，在声乐演唱和教学的道路上永远探索、永不自满的精神；二是能敏锐、精准地辨别一个人声音好坏、规格高低的听觉能力；三是自觉自律、积极乐观的人生态度。”

二十年的师生情缘，使蒋先生成为赵登营艺术和人生道路上最重要的导师，教学上有求必应，生活中无话不谈！赵登营也在蒋先生的言传身教中学会了声乐之道和育人之理，成为一名学养丰富、会唱会教、能力全面的声乐教师！

“兰为王者香，芬馥清风里。从来岩穴姿，不竞繁华美。”蒋先生至真、至善、至美的师德风尚和深厚的学识涵养，更让赵登营教授在声乐教学道路上悟出了比声乐技艺更重要的人生准则，那就是“不随波逐流，沉下心来甘坐冷板凳，踏踏实实做人做事”，更明白了传承衣钵、接力师风的重要性。正如音乐会结束时赵教授所言：“恩师蒋英是我面前的一座高山，令我敬仰，我每天攀爬，不敢怠慢；恩师蒋英是我身后的一棵大树，为我遮风避雨。她的恩泽更是惠及我和我的每位弟子。饮其流者怀其源，学其成时念恩师！”最后，赵登营教授用舒伯特D829号作品（赵教授现在的琴房门牌号码就是829，他每天在这里辛勤授课）结束了这场唱向天际的音乐会——

再会，美丽的大地。

直到现在，我才能理解你，

当快乐悲伤离我们而去。

再会，悲伤我的师长。

我用湿润的目光感谢你，

我带着快乐乘风而去，

把痛苦抛向谷底。

做一位慈爱宽厚的老师，

把每个人引向光明。

即使在最黑暗的夜里，

文章来源：《上海交通大学学报》 网址: http://www.shjtdxxb.cn/qikandaodu/2020/1222/486.html